Persönlich konnte ich mich noch nie mit der Silent Hill (サイレントヒル) Serie anfreunden. Was allerdings mit dem einfachen Umstand zusammen hängt, dass ich mich für das gesamte Survival-Horror Genre nicht begeistern kann. Trotzdem bemühe ich mich an dieser Stelle um ein objektives Review.
Der neuste Teil von Konamis (コナミ) bekannter Spielereihe ist für Wii, PS2 und PSP erschienen und wurde wie Slent Hill: Origins von Climax Entertainment (クライマックス) entwickelt.
Das Spiel interpretiert den aller ersten Silent Hill Teil neu. Um es an dieser Stelle klar zu stellen: Es ist kein Remake sondern unterscheidet sich vollkommen von dem Original. Der Beginn der Handlung ist gleich: Der Protagonist - Harry Mason - hatte in der amerikanischen Kleinstadt Silent Hill einen Autounfall. Nun leidet er unter Gedächtnislücken und sucht seine kleine Tochter Cheryl. Das waren allerdings auch schon alle Gemeinsamkeiten. Der Rest der Story unterscheidet sich drastisch von der eigentlichen Vorlage und sollte besser selbst erlebt statt an dieser Stelle verraten werden.
Die Steuerung mit Wiimote + Nunchuck ist intuitiv und bietet sich gerade zu an, da man sowieso die meiste Zeit mit einer Taschenlampe (mit der man natürlich mit der Wiimote leuchtet) unterwegs ist.
Die meiste Zeit bewegt man sich durch die (fast) menschenleere Stadt, sucht Hinweise, eilt schemenhaften Erscheinungen hinterher, löst Rätsel und sucht Schlüssel. Vor allem letzteres erweist sich als sehr einfach, da in Amerika anscheinend zu jeder verschlossenen Tür der entsprechende Schlüssel im 15 Meter Umfeld zu finden ist.
Unterbrochen wird das ganze durch das Betreten der Anderswelt: Um einen herum beginnt alles und jeder auf groteske Weise einzufrieren und eine meterdicke Eisschicht bildet sich; ein sehr cooler Effekt, wie ich finde. Allerdings wird man in der Anderswelt von kreischenden, gesichtslosen Kreaturen verfolgt. Wer nun allerdings auf Waffen und ein Kampfsystem hofft, wird enttäuscht. Beides gibt es nicht. So bleibt nur die Flucht vor diesen Kreaturen und die Suche nach dem Ausgang. Dabei helfen einem blaue Markierungen um Türen und auf Mauern, welche einem anzeigen, dass man dort weiter gehen kann. Da jedoch zugefroren alles irgendwie gleich aussieht passiert es trotzdem sehr schnell, dass man sich verirrt und im Kreis läuft. Selten findet man Signalfackeln, mit denen man sich die Monster kurzzeitig vom Leib halten kann. Aber in der Regel ist man nur am Rennen und versucht diese Dinger wieder abzuschütteln (durch ruckartige Bewegungen mit Wiimote und Nunchuck), wenn sie einen gepackt haben. Sollten es jedoch zu viele auf einmal sein, findet das Spiel ein jähes Ende.
Besonders erwähnenswert ist meiner Meinung nach die Umsetzung des Mobiltelefons. Dieses dient nicht nur als Karte und Photo sondern man findet immer wieder Telefonnummern, die man anrufen kann und erhält Textnachrichten. Der Sound kommt dabei aus der Wiimote selbst und trägt damit maßgeblich zur Stimmung im Spiel bei.
Der Soundtrack ist gewohnt erstklassig und stammt wieder aus der Feder von Yamaoka Akira (山岡晃).
Fazit: Ein gutes und interessantes Spiel. Das Ende war genial und an den Rätseln hatte ich meine Freunde. Leider fand ich die Handlung zu linear und das Wegrennen vor immer den selben Monstern nicht nur nervig, sondern auf Dauer auch extrem langweilig. Hinzu kommt die sehr kurze Spielzeit von ca. 6 Stunden, weshalb ich von einem Kauf leider abraten muss.
Vor 100 Jahren wurde der achtköpfige, dämonische Lindwurm Orochi in einer epischen Schlacht von der weißen Wölfin Shiranui und dem edlen Krieger Nagi besiegt. Seit dieser Zeit herrschte Frieden und Wohlstand im Lande Nippon.
Doch als Orochi aus seinem Gefängnis befreit wird, wird das Land von Finsternis und Verzweiflung heimgesucht. Einzig das kleine Dorf Kamiki wurde noch nicht verschlungen sondern von seiner Schutzgötting - Sakuya - vor dem Untergang bewahrt. Sie wendet sich an niemand geringeren als die Sonnengöttin Amaterasu (天照), welche die Welt retten soll. Und so erscheint diese als Shiranuis Reinkarnation um die Dunkelheit und Orochi zu besiegen.
Ōkami ist nicht nur eines der besten Action-Adventure, sondern auch eines der besten Spiele für Wii und Playstation 2. Ehrlich gesagt kann ich mir jedoch nicht vorstellen, wie man die Pinselstriche (siehe Video) mit einem normalen Controller ordentlich ausführen möchte. Während das Spiel für die Wii und ihre Steuerung geradezu prädestiniert ist.
Bereits in den USA erschienen bin ich gespannt, wann das Spiel nach Europa kommt. Und wer hat’s erfunden? Ganz klar: Die Japaner. Sieht man bereits am amerikanischen Trailer.
Am 20. November war Mario-Tag in Deutschland: Der lang erwartete Release von New Super Mario Bros. Wii. Bereits im Vorfeld haben sich viele Reviews zu diesem Spiel vor Begeisterung förmlich überschlagen. So war unter anderem zu lesen:
“This is pure Shigeru Miyamoto magic on display and I want each and every one of you to experience for yourself. I feel so confident in this game’s unequivocal charm that I plan on unhooking the Wii from my television, carting it down to my parent’s house giving my mother and father (who have not played a game for any amount of time since the original ‘Super Mario Bros’) the controller and testing just how potent New Super Mario Bros Wii truly is.”
“This is Nintendo at their best. New Super Mario Bros. Wii is an amazingly enjoyable game. Casual? Hardcore? Get out of here with that shit, this is universal appeal.”
“I haven’t had this much goodhearted, simple fun on a video game console since my days playing the original Super Mario Bros. snowed in at my house in Maryland. Sure, a lot of what makes a game like New Super Mario Bros. Wii so much fun for someone like me to play is the nostalgia factor. But there’s more to it than that. This is a delightful game, one that delivers a lasting and challenging experience without making you feel like you need to learn how to walk again. If Nintendo still needed a reason for people to buy a Wii, this is the ultimate argument winner.”
“New Super Mario Bros. brings all of the classic fun from past Super Mario Bros. releases together in one amazing greatest hits-style gameplay experience and does so in a way that only Nintendo themselves can do. If you only buy one game for your Wii console for the rest of your life, make sure it’s this one.”
Die pure Masse überwiegend positiver Reviews war der Grund, weshalb ich mir mit meiner eigenen etwas Zeit lassen musste um mir ein vollständiges Bild - inkl. Multiplayer Modus - von dem Spiel machen zu können. Denn leider kann ich mich der Absoluten Zustimmung zu diesem Spiel nicht anschließen.
Von der Story bleibt alles beim Alten: Prinzessin Peach wurde - mal wieder - von Bowser entführt und nun ist es - mal wieder - an Mario und Luigi, die werte Dame zu retten. Dafür kämpft man sich durch die unterschiedlichsten Level, welche immer zu einer Welt mit einer bestimmten Thematik (z. B. Wüste, Schnee, etc.) zusammengefasst sind. In der Mitte und am Ende jeder Welt gilt es einen von “Bowsers Schergen” zu besiegen. Denn wie nicht anders zu erwarten entwischen diese immer im letzten Moment mit der Prinzessin, so dass man sich - wer hätte es gedacht? - bis in die achte Welt und zu Bowser persönlich vor kämpfen muss.
Spielerisch geht es in gewohnter 2D Manier zur Sache und sowohl Neulinge, als auch alte Mario-Veteranen finden sich sofort zurecht. Erwähnenswert sind hierbei 2 neue Anzüge. Nämlich der Propeller-Anzug, mit dem man sich durch das Schütteln der Wiimote kurzzeitig in die Luft erhebt und der Pinguin Anzug, mit dem man Schneebälle schleudern und über Eis gleiten kann.
Die größte Neuerung gegenüber anderen Super Mario Spielen ist der Multiplayer Modus. Mit bis zu 4 Spielern (Mario, Luigi, blauer Toad, gelber Toad) ist es möglich gegeneinander (wer sammelt die meisten Münzen?) und miteinander im Co-op Modus das Spiel zu spielen. Vor allem letzteres trifft finde ich persönlich sehr gut.
Sicherlich ist New Super Mario Bros. Wii kein schlechtes Spiel. Allerdings haut es mich nicht so vom Hocker, wie man angesichts anderer Reviews vermuten könnte. Alles in allem ist es spaßig und unterhaltsam. Aber mir persönlich zu sehr mit New Super Mario Bros. DS verwandt (ebenfalls ein ordentliches Spiel, aber keine Begeisterungsstürme wert). Unterm Strich würde ich den Spielen Super Mario Galaxy für die Wii oder Super Mario World für das SNES jederzeit den Vorzug geben.
Das in Japan als Oboromuramasa (朧村正) bekannte Spiel ist am 13. November auch endlich in Deutschland erschienen. Und wer mich kennt, der weiß, dass ich es mir natürlich direkt gekauft habe. :)
Zeitlich handelt das Spiel während der Genroku (元禄) Zeit des feudalen Japan. Aufgrund des Machthungers von Shogun Tokugawa Tsunayoshi (徳川 綱吉) entbrennt ein Konflikt um die übernatürlichen Demon Blades. Mächtige Schwerter, welche verflucht sind und die Seele ihres Träger korrumpieren. Im Laufe dieses Konflikts erscheinen finstere Kreaturen wie Geister und Dämonen (Oni, 鬼) aus de Hölle (Yomi, 黄泉) und verbreiten im ganzen Land Angst und Schrecken.
Inmitten dieses Chaos übernimmt der Spieler zwei Rollen: Nämlich von Kisuke (鬼助), einem Ninja, welcher sein Gedächtnis verloren hat und von Momohime (百姫), einer jungen Prinzessin, welche von dem Geist eines Kriegers besessen ist.
In meinen Augen hat Vanillaware ganze Arbeit geleistet. Das Spiel ist interessant und abwechslungsreich. Die Musik erstklassig und die Geschichte mitreißend. Und zu allem Überfluss zählt Muramasa: The Demon Blade auch noch zu den am schönsten anzusehenden aller Wii Spiele. Mein persönliches Schmankerl ist allerdings, dass man davon abgesehen hat das Spiel neu zu vertonen und man daher in den Genuss der original japanischen Sprachausgabe (mit deutschen Untertiteln) kommt. :)
Die Ghostbusters sind zurück. Wenn schon nicht auf der Leinwand (was auf Grund des anstehenden Genetationenwechsels wahrscheinlich eh furchtbar wäre), dann doch zumindest als Videospiel. Und als absoluter Fan der beiden Filme musste war der Kauf selbstverständlich ein Muss.
Die Handlung des Spiels beginnt 1991, 2 Jahre nach den Geschehnissen aus Ghostbusters II. Aus vorerst unbekannten Gründen wird New York von einer Art Psi-Energie-Impuls getroffen (was man im Intro der Wii Version nicht sieht) als ein neuer Rekrut - der Spieler - bei den Ghostbusters eingewiesen wird. Unverzüglich beginnt man den damit verbundenen paranormalen Phänomenen auf die Spur zu gehen, welche irgendwie mit der Gozer-Ausstellung (der Name sollte aus dem 1. Film bekannt sein) im Museum zusammenhängen. Das Abenteuer beginnt.
Der Spieler wurde zum Testen der neuen, experimentellen und äußerst Gefährlichen, neuen Ausrüstung angeheuert. Deswegen stehen einem neben seinen Hilfreichen Kollegen allerhand Spielsachen zur Geisterbekämpfung zur Verfügung. Allerdings bleibt der Protonenstrahl am Ende doch oft die erste Wahl. Zusammen mit dem PKE-Gerät und der PKE-Brille.
Ghostbusters : The Video Game - Official Wii Trailer
Im Vergleich zu anderen Versionen ist der offensichtliche Unterschied der Grafik einer der größten Pluspunkte. Nicht nur, dass der Stil sehr gut zu den Ghostbusters passt. Atari scheint auch verstanden zu haben, dass es nichts bringt ein Spiel für die PS3 / XBox zu entwickeln und die Grafik anschließend für die Wii herunter zu skalieren. Denn das sieht einfach nur scheiße aus und niemand würde auf die Idee kommen ein qualitativ schlechteres Spiel zu kaufen. Statt dessen eine eigene, der Wii Hardware entsprechende Grafik zu entwickeln, ist meiner Meinung nach der richtige Weg. Und verhilft dem Spiel zu seinem ganz eigenen Charme.
Trotzdem ist es ärgerlich, dass einige Details fehlen, wie die bereits erwähnte Schockwelle, welche man im Intro der PS3 / XBox Version bewundern kann und der Fehlende Verbannungscontainer im Keller. So plagt mich leider auch die Befürchtung, einige Dialoge könnten gekürzt worden sein. Was eine echte Schande wäre.
Zwar sind die Dialoge in der deutschen Version in der Regel nicht mal annähernd lippensynchron. Aber dafür sind es die original Synchronsprecher der Schauspieler, was sehr zur Atmosphäre beiträgt. Die Dialoge an sich sind einfach umwerfend komisch. Mit jeder Menge Verweise auf die Filme machen sie in meinen Augen die wirkliche Essenz des ganzen Spiels aus. Dadurch ist man eben nicht nur irgendein Geisterjäger. Nein. Man ist ein neues Mitglied DER Geisterjäger. Und das sind eben nur Dr. Peter Venkman (Bill Murray), Dr. Raymond “Ray” Stantz (Dan Aykroyd), Dr. Egon Spengler (Harold Ramis), Winston Zeddemore (Ernie Hudson) und Janine Melnitz (Annie Potts). Das Gefühl, dass man dazu gehört stellt sich spätestens ein, sobald man seinen ersten, sumerischen Gott auf die Bretter geschickt hat.
Die Versionen von Wii und PS3 / XBox haben noch einen entscheidenden Unterschied, der mich dazu bewegt hat, zuerst die Wii Version zu kaufen. Nämlich der Multiplayer Aspekt. Während das Spiel für PS3 / XBox über einen Online-Multiplayer Modus verfügt kann man auf der Wii die komplette Kampagne zu zweit im Co-op Modus meistern.
Einmal ist das Spiel beim Laden mit einem unschönen Fatal Error abgestürzt. So etwas sollte nicht passieren, ist bisher aber auch nicht wieder aufgetreten.
Die Musik passt sehr gut und trägt zur Stimmung bei. Dabei orientiert sie sich an den Filmen. So wird ein Kenner der Filme die Main Title Theme (von Elmer Bernstein) aus dem Soundtrack sofort erkennen. Allerdings ist die Musik auch mein größter Kritikpunkt. Denn meiner Meinung nach wird zu sehr an der Ghostbusters Theme von Ray Parker Jr. gespart. Diese muss in einem Ghostbusters Spiel viel häufiger und in voller Länge zu hören sein.
Die Steuerung ist einfach, intuitiv und präzise. Nachdem man einen Geist geschwächt hat wird er mittels Protonenstrahler festgehalten und ein paar mal gegen die Wände / Decke / Boden geschleudert. Nachdem er dann benommen ist, wird die Geisterfalle ausgeworfen und der Geist über diese buchsiert, so dass er dann eingesaugt wird.
Alles in allem ein guter, witziger, spannender und unterhaltsamer Ersatz für einen dritten Spielfilm. Was mich im Endeffekt wohl dazu bewegen wird, auch die PS3 Version zu kaufen. Einfach, weil sie schöner aussieht und teilweise anders ist (z. B. beim Endkampf). Mit dem Ko-op Modus kann man einen ganzen Abend viel Spaß haben. Leider bedeutet das aber auch, dass man das Spiel ziemlich schnell durchgespielt hat. In unserem Fall hat es nur 7:53 Stunden gedauert. Trotzdem hat es sich auf ganzer Linie gelohnt. Und bei 3 Schwierigkeitsgraden und dem Ansporn alle Geister zu Scannen um die Einträge in Tobins Geisterführer freizuschalten ist auch der Wiederspielwert gegeben.
Fazit:
[+] Der Grafikstil passt sehr gut zu den Ghostbusters.
[+] Die aberwitzigen Dialoge sind einfach nur der Hammer!
[+] Die Steuerung funktioniert sehr gut.
[+] Spannende und interessante Story.
[+] Passende musikalische Untermalung.
[+] Co-op Modus für 2 Spieler.
[+] Original Synchronstimmen der Schauspieler
[-] Für meinen Geschmack ist das Spiel viel zu kurz.
[-] Einmal ist mir das Spiel beim Laden mit einem Fatal Error abgestürzt.
[-] Viel zu wenig Ghostbusters Theme von Ray Parker Jr.
[-] Kein Online-Multiplayer Modus.
[-] Lippensynchronisation nicht vorhanden.
Das Kochrezept für ein gutes Contra bzw. Kontora (魂斗羅) Spiel ist ziemlich einfach. Und Contra Rebirth, die neuste Reinkarnation der Serie, macht wirklich alles richtig. Aber gehen wir es Stück für Stück durch:
Fetzige Musik und “alte” 2D Grafik?
Check! So fetzig wie eh und je und graphisch etwas bunter als auf dem SNES.
Ein bis zwei harte Kerle?
Check! Je nach dem ob man im Singleplayer- oder im Co-op Mulitplayer spielt
Böser Alienabschaum, der die Weltherrschaft erringen will?
Check! In Form der Neo Salamander Armee, welche von Colonel Salamander angeführt wird.
Ziemlich dünne Story, damit mehr geballert werden kann?
Check! Besagte Armee reist in die Vergangenheit um Contra anzugreifen. Dies gilt es zu verhindern. Fertig.
Dicke Wummen?
Check! Spread Gun, Homing Missiles, Laser und MG.
Blut und Gekrösel?
Check! Viele Explosionen, von Blei durchtränkte Luft, Chaos und Gegnerhorden ohne Ende = Action, Action, Action!
Aber ist es auch hart genug? Schließlich ist Contra nicht dafür bekannt einfach zu sein. Und ja, sowohl blutige Anfänger als auch jahrelange Anhänger der Serie und Contra Veteranen kommen auf ihre Kosten. Anfangs hat man die Wahl zwischen 3 verschiedenen Schwierigkeitsgraden, welche bei erfolgreichem Durchspielen folgende Boni freischalten:
EASY: Das Robotermädchen BR-W9 als spielbarer Charakter.
NORMAL: Den Aliensalamander Plissken als spielbaren Charakter.
HARD: Den NIGHTMARE Schwierigkeitsgrad.
Und spätestens bei NIGHTMARE, wenn einem jeder getötete Gegner bei seinem Ableben noch einen blauen Ring entgegenschleudert, kann sich niemand mehr beschweren, dass ihm das Spiel zu einfach wäre. ;-) Zwar sind die 5 Level + Endboss etwas kurz. Trotzdem lohnt sich der kauf des Titels und ist meiner Meinung nach ein absolutes Muss!
Bis kurz nach der Veröffentlichung in Europa hieß der Wii Ware Titel NyxQuest noch Icarian. Ein, wie ich finde, wesentlich stimmungsvollerer und daher besserer Name. Aber aufgrund lizenztechnischer Probleme sah sich Over the Top Games leider dazu gezwungen, den Namen zu ändern. Entgegen aufkommender Gerüchte versicherte Over the Top Games jedoch, dass es sich bei der anderen Firma, welche ihre Namensrechte geltend machte, nicht um Nintendo mit ihrem Kid Icarus Franchise handelte.
Die Story bedient sich aus Elementen der griechischen Mythologie. Ikarus hat sich aus Wachs und Federn ein Paar Flügel gebaut, mit denen er gen Himmel aufsteigt. Dort trifft er ein geheimnisvolles, mystisches Wesen: Nyx. Fasziniert von diesem Menschen, der wie sie Flügel hat, entwickelt sich schnell eine innige Freundschaft zwischen den beiden.
Doch die Welt wird von einer schrecklichen Katastrophe heimgesucht. Was sie zu einer lebensfeindlichen, von dunklen Monstern bewohnten Einöde werden lässt und zu Ikarus’ Verschwinden führt. Besorgt um ihren Freund macht sich Nyx auf den beschwerlichen Weg um Ikarus zu finden.
Das Spiel hat mich direkt begeistert. Dies liegt unter anderem an der einfachen und schnell - während dem Spiel - erklärten Spielmechanik, der passenden musikalischen Untermalung und dem Kooperationsmodus. Alleine steuert man Nyx mit Wii Remote und Nunchuck. Gleichzeitig steuert man auch die Nyx’ göttliche Fähigkeiten (z. B. Telekinese), welche sie im laufe des Spiels erwirbt. Diese Fähigkeiten können im Koop-Modus von einem zweiten Spieler mit zweiter Wii Remote übernommen werden und erleichtern an manchen Stellen das Vorankommen enorm. Man muss sich nur entsprechend koordinieren können.
Ein wirklich großartiges Puzzel Jump ‘n Run, welches für meinen Geschmack gegen Ende leider zu Actionlastig wird und insgesamt etwas zu kurz ist. Aber die 1000 Wii Points war es meiner Meinung nach wert.
“The Munchables are hungry creatures, taken over by Don Onion and his evil space pirates. The only hope for the planet’s survival is to eat the most enemies and grow large enough to defeat Don Onion and the 8 Enemy Bosses. The more you eat, the bigger you get, and you’re going to have to be big to beat Don Onion and his space pirates. You can power-up yourself to eat the array of vegetables, fruits, and even porcupines that are in your way! The planet depends on the Munchables for survival. No pressure.”
Klingt nicht nur ziemlich abgedreht sondern ist es tatsächlich auch. Das neue Spiel von Namco Bandai Games, Inc. (株式会社バンダイナムコゲームス (Kabushiki-gaisha Bandai Namuko Gēmusu)), welches mein persönlicher Geheimtipp für das Wii Jahr 2009 ist. Dabei erinnert mich das ganze zwar irgendwie an de Blob, aber das muss ja nicht unbedingt schlecht sein. Bleibt zu hoffen, dass die Musik im Spiel dann genauso funky ist, wie im Trailer.
Selten hat mich ein OST für ein Spiel so begeistert wie der von Mad World. Er passt sich einfach perfekt in die Atmosphäre des Spiels ein und ist auch außerhalb davon ein wahrer Ohrenschmaus. Dabei wurden alle Tracks extra für das Spiel von sieben verschiedenen Künstlern produziert.
